Skandinavisk inredning från välkända designers | Länna MöblerSkandinavisk inredning från välkända designers | Länna MöblerFormgiven av Eliana Gerotto (1951) för Foscarini
Fri frakt på ordrar över 1 000 kr
Vi matchar pris mot andra återförsäljare
Kontakta oss för offert på större order
Caboche Plus Piccola, pendel formgiven av Patricia Urquiola och Eliana Gerotto för Foscarini. Lampans skärm består av sfärer av transparent polymetylmetakrylat som omsluter den inre skärmen i vitt, satinborstat glas. Den inre skärmen skapar ett trivsamt ljus som reflekteras och sprids genom de kristallika yttre sfärerna. En elegant takkopp i förkromad metall ingår. Välj mellan flera utföranden.
Våra erfarna inredare guidar dig genom vårt sortiment av möbler, belysning och inredningsdetaljer och tar fram förslag som är anpassade efter dina behov, din stil och din budget.
7 702 kr
Rek.pris: 9 061 kr
Foscarini har etablerat sig som en tongivande aktör genom att kombinera italienskt hantverk med en vilja att ständigt pröva nya vägar. Varje lampa i kollektionen är resultatet av ett nära samarbete mellan producent och formgivare, där material och funktion får styra slutresultatet. Det gör att sortimentet rymmer allt från stram arkitektonisk belysning till mer uttrycksfulla pjäser som tar plats.
En styrka hos Foscarini är förmågan att skapa armaturer som med självklarhet finner sin plats i vitt skilda inredningssammanhang, en resa som inleddes med det första större genombrottet Lumiere 1990 av Rodolfo Dordoni. Deras lampor är ofta utformade för att ge ett behagligt, atmosfäriskt ljus samtidigt som de fungerar som en inredningsdetalj även när de är släckta.
Genom att arbeta med material som munblåst glas, papper och innovativa kompositmaterial, tydligt representerade i de prisbelönta serierna Mite och Tite formgivna av Marc Sadler. I dessa används glasfiber och kolfiber för att skapa lätta och hållbara konstruktioner där varje produkt ges en egen, distinkt karaktär.
Bland de mest uppskattade modellerna finns serien Caboche, formgiven av Patricia Urquiola och Eliana Gerotto. Med sin skärm av transparenta kulor fångar och sprider den ljuset på ett sätt som ger liv åt omgivningen utan att blända. Den passar utmärkt över en matplats eller som en central taklampa där man önskar en visuell mittpunkt, medan serien Twiggy med sin långa, böjda arm och generösa skärm istället erbjuder en lösning för riktat ljus över större ytor.
För den som föredrar mjukare former är serien Gregg av Ludovica och Roberto Palomba ett populärt val. Dess asymmetriska form i munblåst glas påminner om en slipad sten och ger ett mjukt, diffust ljus. Gregg gör sig väl som bordslampa på en skänk eller som pendellampa i grupp för att skapa dynamik i taket. Även serien Rituals, formgiven av designduon för Foscarini, finns i flera modeller och kännetecknas av en strukturerad yta i handblåst glas.
Serien Buds, signerad Rodolfo Dordoni, lyfter fram glasets möjligheter genom sofistikerade färgval och en ren formgivning. Lampan har en inre glaskupa som sprider ett varmt sken, medan det yttre glaset ger armaturen dess färg och glans. Det är en designbelysning som tillför elegans till såväl sovrum som hall. Även modeller som Spokes, med sin bur-liknande struktur i metall, och Tress med sin flätade struktur i kompositmaterial, visar hur Foscarini arbetar med ljus och skugga för att skapa volym.
Valet av armatur handlar i hög grad om att balansera ljusets karaktär med rummets behov. Eftersom Foscarini arbetar med vitt skilda tekniker varierar ljusflödet markant mellan modellerna. De munblåsta glaslamporna ger ofta ett mjukt och diffust allmänljus. Armaturer i ogenomskinliga material eller komposit skapar istället mer avgränsade effekter och grafiska skuggspel.
Mindre modeller som bordslampan Binic fungerar utmärkt för att belysa begränsade ytor som sidobord eller hyllor, medan de större pendellamporna tar rollen som rummets blickfång. Oavsett placering kännetecknas produkterna av en teknisk precision där materialvalet direkt påverkar hur ljuset upplevs i interiören. Det gäller oavsett om konstruktionen består av lackerad metall, polykarbonat eller glasfiber. Det breda sortimentet gör det enkelt att kombinera olika ljuspunkter för att skapa en dynamisk och funktionell helhet.
Eliana Gerotto är formgivare med rötter i Venedig och en bakgrund som spänner över flera kreativa fält. Hon är utbildad inom kommunikation i Milano, och hennes yrkesliv har tagit henne från grafisk design till produktformgivning och inredning. I samtliga discipliner arbetar hon med samma precision och tydlighet i uttrycket.
Uppväxten i Venedig, där ljus och arkitektur ständigt förändras i samspel med vattnet och staden, gav henne en intuitiv känsla för rymd, material och reflektion. Det är ett visuellt språk som hon har förfinat under sin karriär, först som grafisk designer och därefter som formgivare inom designobjekt och inredningsmiljöer.
Efter studierna vid Fondazione Davide Campari började hon arbeta för det franska magasinet Elle och deltog i projekt kopplade till Venedigbiennalen. Hennes erfarenhet från den visuella kommunikationens värld har lagt grunden för ett formtänk som alltid utgår från struktur, rytm och relationen mellan objekt och omgivning.
Gerotto rör sig obehindrat mellan olika typer av uppdrag. Hon har samarbetat med italienska varumärken som rådgivare i visuella frågor och har skapat objekt inom både industriell design och smyckesformgivning. Hennes arbeten är alltid noggrant avvägda – tekniskt precisa men aldrig strama. Hon intresserar sig för vad materialet kan uttrycka, hur ljuset samspelar med formen, och hur design påverkar en fysisk miljö.
Ett av hennes mest uppmärksammade samarbeten är med Patricia Urquiola, där resultatet blev armaturen Caboche, producerad av Foscarini. Ljuset i Caboche sprids genom en struktur av transparenta kulor, vilket ger en mjuk och mångfacetterad belysning. Lampan är både ett ljusobjekt och en studie i optik och material.
Gerotto är inte en designer som söker uppmärksamhet genom effekter. Hon arbetar med lågmäld precision och låter materialen och strukturerna tala. Hennes formgivning kännetecknas av tydlighet, balans och ett tidlöst förhållningssätt till både estetik och funktion.
